Chroniques des Bains Argentiques

Super8 improvisation at last lab meeting in Nantes.

DISTRUKTUR/Prague/Ponrepo/05.12.2016

Melissa Dullius and Gustavo Jahn

Duo Distruktur (BR/DE) is experimental filmmaking duo of Brazilian artists Melissa Dullius and Gustavo Jahn based in Berlin. Three films which they will show are the evidences of their artistic travels through spacetime. Among others they will introduce their debut feature Muito Romântico which premiered in the Forum Expanded section of the 2016 Berlinale.

Fotokino 16mm | Brazil | 2min | 2012

Éternau 16mm | Brazil | 21min | 2006

Muito Romântico 16mm, 35mm| Germany, Brazil | 76min | 2006

FILM LABOR/Olomouc/PAF/01-04.12.2016

Crater-lab * LaborBerlin * MTK

Film Labor focuses on the recent work of filmmakers and artists coming from artist-run film labs. This year we will introduce an axis which intersects three film landscapes: Grenoble, Berlin and Barcelona.

Within four days of PAF festival we can see four film performances and two film screenings of Riojim, Joyce Lainé, Gaëlle Rouard, Xavier Quérel, Luis Macías, Adriana Vila Guevara, Alfredo Costa Monteiro, Distruktur: Melissa Dullius and Gustavo Jahn.

THURSDAY 1 Dec | Corpus Christi Chapel | 20:00
Even Silence Is Couse of Storm
by Luis Macias and Adriana Vila Guevara + Alfredo Costa Monteiro

FRIDAY 2 Dec | Theatre K3 | 13:30
When an Artist Takes Over a Film Laboratory
discussion

SATURDAY 3 Dec | Theatre K3 | 17:00
A Few Minutes of Sun After Midnight
by Xavier Quérel

SATURDAY 3 Dec | Theatre K3 | 18:30
40 Active Warheads Took by Joyce Lainé
Awful Sound by Riojim

SATURDAY 3 Dec | Theatre K3 | 17:00
M...H (2016)
by Gaëlle Rouard

SUNDAY 4 Dec | Cinema | 13:00
Fotokino (2012) by Melissa Dullius and Gustavo Jahn
Éternau (2006) by Gustavo Jahn
Muito Romântico (2016) by Melissa Dullius and Gustavo Jahn

FILM LABOR AT PAF

From deep intimacy to mass demonstrations/Prague/KinoAVU/ 08.11.2016

a look into 16mm documentary filmmaking today

with works made in the independent filmlabs l'Etna (Montreuil, France), l'Abominable (La Courneuve, France) and Labo Bis (Brussels, Belgium)

Musication / Mariette Michaud / 2015 / 16mm
Retour à la rue d'Eole (Return to Aeolus Street) / Maria Kourkouta / 2013 / 16mm
On ira à Neuilly, Inch'Allah (We'll go to Neuilly, Inch'allah) / Anna Salzberg and Mehdi Ahoudig / 2015 / 16mm
Tremblements, un film sans fin sur les mouvements politiques en cours (Quakes, and endless film on current political movements) / collective and anonymous / 2016 / 16mm

Start at 19:00

NanoLab/Prague/Ponrepo/ 02.11.2016

02/11/2016
NanoLab v Praze

Richard Tuohy a Diana Barrie jsou zakladateli australského DIY experimentálního filmového labu NanoLab. 2 listopadu od 20 hodin představí v Kině Ponrepo program svých filmů s názvem Hand and Machine

Hand and Machine
"Cinema was the first inescapably mechanical art. But in this post-mechanical age, the traditional apparatus of cinema has all to rapidly been deemed obsolete and primitive. Yet the handing over of industrial machinery to anti-industrial users represents one of the prime creative opportunities for re-appraising and re-interpreting the nature of ourselves as transformed by the age of machines.
Post mechanical age, the humanness of the machine can be made evident. Post mechanical age, machine craft is the new hand craft. This program presents seven recent film works exploring the primitive apparatus of cinema and the relation between hand and machine." - Richard Tuohy a Dianna Barrie

Ginza Strip 2014, 9 minutes, 16mm, Richard Tuohy and Dianna Barrie
Blue Line Chicago 2014, 10 minutes, 16mm, Richard Tuohy and Dianna Barrie
Last Train 2016, 12 minutes, 16mm, Dianna Barrie and Richard Tuohy
Etienne’s Hand 2011, 13 minutes, 16mm, Richard Tuohy
Crossing 2016, 21 minutes, 16mm, Richard Tuohy
Dot Matrix 2013, 16 minutes, 2 x 16mm, Richard Tuohy

Emmanuel Lefrant/Prague/Ponrepo/ 24.10.2016

24/10/2016
Emmanuel Lefrant představuje (nejen) sve filmy

Emmanuel Lefrant je nejvýraznějším představitelem nefigurální tvorby, pracující výlučně s klasickým filmovým materiálem. Ve svých filmech a performancích se zabývá povrchem filmového pásu a jeho jednotlivých vrstev coby formou abstraktní krajiny. Emmanuel Lefrant je též kurátorem, členem pařížského artist-run film labu L’Abominable a ředitelem distribuční společnosti Lightcone.

Guillaume Cailleau / Abdou’s Dread in Teatro Argentina, Roma / 2013 / 3 min. / 16mm
Daiči Saitó / All That Rises / 2007 / 7 min. / 16mm
Emmanuel Lefrant / Blitz / 2006 / 6 min. / 16mm
Emmanuel Lefrant – Christopher Becks / I Don’t Think I Can See an Island / 2016 / 4 min. / 35mm
Stefano Canapa – Elisa Ribesová / Kairos / 2016 / 11 min. / 35mm
Christopher Becks / Ouverture / 2010 / 5 min. / 35mm
Emmanuel Lefrant / Parties visibles et invisibles d’un ensemble sous tension / 2009 / 7 min. / 35mm
Emmanuel Lefrant / Le pays dévasté / 2015 / 11 min. / 35mm
Peter Miller / Projector Obscura / 2005 / 10 min. / 35mm
Christopher Becks – Peter Miller / Ritournelle / 2012 / 4 min. / 16mm

Workshop/Pardubice/Divadlo29/2016

Exkurs do světa filmového materiálu, jeho vyvolávání standardními i alternativními cestami v post-kodakovské éře.

Dílna představí proces vyvolávání tak, aby se stal dostupným pro každého, kdo chce dnes svobodně tvořit v oblasti analogové fotografie nebo filmu. V průběhu dilny se budeme zabývat jak klasickými procesy, tak těmi alternativními za použití dostupných výrobků, jako jsou potraviny, léčiva, kosmetika a nástrojů používaných převážně v domácnosti. Vedle alternativních receptů na vyvolávání inverzního filmu si v rámci dílny ukážeme další možnosti vyvolávacích tanků a technik.

BAINS ARGENTIQUES
International Film Labs Meeting
04.07.16 - 09.07.2016

more info http://www.mire-exp.org

Workshop/Prague/Ponrepo/2016

FIlm in the Black Kitchen/Film v černé kuchyni

Prodej tzv. kitů zpracovatelské fotochemie, je stejně nesamozřejmý jako do budoucna nejistý. Postupy sloužící k dosažení pozitivního obrazu na filmu byly vyvíjeny vzhledem ke kritériím jako stabilita procesu a trhu, drogová politika aj. Tato kritéria již nejsou vždy platná, a to nejenom z hlediska vývoje technologií. Dílna Film v černé kuchyni navrhuje revidovat standardizované procesy vyvolávání černobílých i barevných inverzních materiálů a sledovat v minulosti opuštěné stopy nebo se vydávat cestami novými v souladu s přírodními podmínkami a návyky konzumentů. Cílem cyklu dílen je šířit zkušenost se zpracováním zejména inverzních filmových materiálů v domácích podmínkách standardním postupem i možnými alternativami. Dílna je také pokusem otevřít proces vyvolávání tak, aby se stal dostupným pro každého, kdo chce svobodně tvořit v oblasti analogové fotografie nebo filmu. Nejprve se budeme zabývat klasickými postupy, abychom vysvětlili základy vyvolávání. Hlavně se však budeme věnovat alternativním procesům za použití dostupných výrobků, jako jsou potraviny, léčiva, kosmetika, a nástrojů používaných převážně v domácnosti. Vedle alternativních receptů na vyvolávání inverzního filmu si v rámci dílny ukážeme jiné možnosti vyvolávacích tanků a technik.

Our Last Publication about film developers in English, Castellano, Czech/2016

We're proud to present the result of last years work our book about home made film developers.

Download english version The Film Development in the digital twilight

Descargar en castellano Revelado en terenos desfavorables

Stáhnout českou verzi Vyvolávání filmu ve ztížených podmínkách

Buenos Aires Experiment/ Screening/Prague, Olomouc, Vienna, Bratislava, Berlin/2014

European mini tour with a screening and perfomances of experimental films from BsAs from original Super8, Normal8, 16mm and 35mm prints!!!

“The creative act of contemporary experimental cinema in Buenos Aires is the aesthetic and existential challenge, so it keeps the traces of the contemporaneity. The methods of working with the film the ones like a looping, recycling of footage and projection and performance in the shared personal space all of them are based on the inspiration of the moment related to contemporaneity which happened in total collaboration under conditions of reduced necessities of the creativity.“ - Georgy Bagdasarov and Alexandra Moralesova.

With works by Mario Bocchichio, Andrés Denegri, Benjamin Ellenberger, Lisandro Listorti, Azucena Losana, Pablo Marín, Pablo Mazzolo, Maximiliano Sans and Sergio Subero.

And with presence of Benjamin Ellenberger, Azucena Losana and Pablo Mazzolo.

Rhus Typhina

Finaly succesful experiment with Rhus Typhina (Sumac tree)

Tincture of 200g Rhus Typhina's leaves + 250ml H20 + 50ml pure alkohol (2 days old)
45g Na2CO3
(15min@20C)

Best time for harvest is from 4th quarter of lunar phase till full moon :)

Workshop/Buenos Aires/IUNA Multimediales/2013

Tenemos el placer de continuar el laburo con los estudiantes y los docentes del IUNA!

El taller de revelado es un intento de abrir el proceso de revelado para que sea disponible a toda persona que desea trabajar libremente en la area de fotografía analógica o la película (8, 16 mm). Vamos a empezar por procesos típicos para explicar las bases del revelado pero sobre todo nos vamos a interesar por los procesos alternativos. El objetivo es de llevar al fin y al cabo el proceso de revelado usando productos accesibles como son los productos comestibles, farmacéuticos y cosméticos y las herramientas en su mayoría caseras.

Workshop/Buenos Aires/Departamento Único/2013

proceso con sepia para materiales reversibles b&n

instruccion, demonstracion, amistad y practica

Workshop/Buenos Aires/Departamento Único/2013

Los invitamos al taller de revelado en terrenos desfavorables!!!
Arrancamos el viernes 9 de agosto en el Departamento Único de Asuntos Intuitivos e Irregularidades Básicas en Palermo Viejo!


3 steps B&W reversal process

While we're in Argentina we've been working on 3 steps B&W reversal process. First tests came out mui bien. The basic steps are:
1. B&W developer
2. sepia toner
3. Blix (any working solution from C41 kit)
More details will be soon


Copper Bleach Works!!!

Easy formula for rehalogenated bleach works perfectly


Workshop/FAMUFEST/2012

Workshop/laboratory: landscape of film

The idea of the laboratory was the way of dealing with the film stock beyond its limits. Imagine the film as a landscape that grows through diferent interventions which leave the traces and lead to uncommon visual experience. We chose colour Super 8 mm film that is common among amateur or/and experimental filmmakers.

There were four steps:
1/ various techniques of exposition with film camera
2/ colour development process (E6) and the posibility of chemical manipulation during the development
3/ physical and chemical intervention into the film stock
4/ the expanded projection techniques

Materials: Kodak Ektachrome, Tetenal Development Kit for E6, kitchen bleach, etc.
Equipment: Super 8 mm film cameras (Bauer, Yashika, Chinon, etc.), Lomo development tank UPB, film projectors (Canon, Elmo, Eumig, Rus 2), various optical objects, etc.

to the light from the darkness of development tank

previous >>